Curso de Desenho Artístico

Nosso objetivo é desenvolver os fundamentos do Desenho Artístico, mesclando o desenho intuitivo e emocional com o desenho racional, memória visual e criatividade.

Para ser aluno
Este curso é indicado a qualquer pessoa que queira desenvolver a percepção intelectual e as habilidades manuais para o desenho, mesmo aqueles que nunca tiveram experiência anterior.

A finalidade deste curso é proporcionar ao aluno conceitos e técnicas de Desenho visando desenvolver a capacidade criativa nos mais diversos temas relacionados com a figura humana e a natureza ao seu redor.

Idade Mínima para ser aluno
A Idade mínima para ingresso em nosso curso de desenho é de 09 anos.

Alunos por Turma
Nossa sala de aula está equipada com sete pranchetas, onde seis são para alunos regulares e uma para reposição de aula ou aula demonstrativa.

Aula Semi-individualizada
O interessado em estudar Desenho pode ingressar em qualquer período do ano. Apesar de compartilhar o mesmo conteúdo programático, cada aluno se desenvolve a partir de seu proprio ritmo e tem acompanhamento individualizado.

Pré-requisitos
Gostar de artes e saber ler e escrever.

Programa em síntese de nosso curso livre de Desenho

  • Fundamentos: planejamento e desenvolvimento do desenho
    Introdução aos princípios básicos do desenho, abordando o planejamento, a organização das etapas de execução e o desenvolvimento da percepção visual e técnica.
  • Linha, ponto, traço, forma e volume
    Estudo dos elementos fundamentais da linguagem visual e de sua aplicação na construção de formas bidimensionais e tridimensionais.
  • A cabeça e o corpo humano: construção proporcional, movimento e expressão
    Compreensão das proporções do corpo humano, dos princípios de anatomia simplificada, da representação do movimento e da expressividade corporal e facial.
  • Composição, proporção e equilíbrio
    Estudo da organização dos elementos visuais na imagem, considerando relações de proporção, distribuição espacial e equilíbrio estético.
  • Formas geométricas, estruturação e volumetrização do objeto
    Construção de objetos a partir de formas geométricas básicas, desenvolvendo a percepção estrutural e a representação do volume.
  • Observação analítica: esboço, pré-valorização e arte-final
    Desenvolvimento da observação crítica, da elaboração de estudos preliminares, da definição de valores tonais e da finalização do desenho.
  • Perspectiva simplificada
    Introdução aos princípios da perspectiva para representar profundidade e espacialidade de forma clara e acessível.
  • Particularidades da forma, volumetria, perspectiva, proporção e equilíbrio
    Aplicação integrada dos fundamentos do desenho na construção de imagens coerentes, considerando suas relações estruturais e visuais.
  • Anatomia simplificada: miologia e osteologia para o desenhista
    Estudo básico da estrutura óssea e muscular do corpo humano, com foco na compreensão das formas e dos movimentos aplicados ao desenho.
  • Estudo aplicado de luz e sombra
    Compreensão dos efeitos da iluminação sobre as formas, utilizando luz e sombra para criar volume, profundidade e contraste.
  • Teoria e harmonia das cores
    Estudo dos princípios da cor, incluindo círculo cromático, combinações harmônicas, contraste e aplicação expressiva das cores.
  • Interpretação fotográfica
    Desenvolvimento da capacidade de analisar e utilizar referências fotográficas como apoio para composição, proporção, iluminação e representação visual.
  • Desenho de memória: criação e desenvolvimento
    Exercícios voltados ao fortalecimento da memória visual e da criatividade, estimulando a criação de imagens sem o uso de referências diretas.
  • Humanização dos objetos
    Exploração de técnicas de antropomorfização, atribuindo características humanas a objetos para ampliar seu potencial narrativo e expressivo.
  • A natureza
    Estudo e representação de elementos naturais, como plantas, animais e paisagens, desenvolvendo a observação, a síntese das formas orgânicas e sua aplicação artística.

Planos de Mensalidades do Curso de Desenho Artístico
Carga horária Semanal: de 2h à 6h semanais, de 1 a 3 aulas por semana.

Plano A) R$230,00 – 6 horas semanais, 2 aulas semanais com duração de 3 horas ou 3 aulas semanais com duração de 2 horas;
Plano B) R$190,00 – 4 horas semanais, 2 aulas por semana com duração de 2 horas;
Plano C) R$160,00 – 3 horas semanais, 1 aula por semana com duração de 3 horas;
Plano D) R$140,00 – 2 horas semanais, 1 aula por semana com duração de 2 horas (para crianças com idade abaixo de 12 anos).

Períodos
Segunda à Sexta
Manhã: 9:00 às 12:00
Tarde: 14:00 às 18:00
Noite: 18:00 às 21:00
Sábado
Manhã: 9:00 às 12:00
Tarde: 14:00 às 18:00

Aula demonstrativa
Para o estudante de desenho, o aprendizado das técnicas representam uma fase de descoberta e construção de repertório. Nesse período, é comum enfrentar dificuldades e perceber diferenças entre aquilo que se imagina e aquilo que se consegue executar. Por esse motivo oferecemos um aula demonstrativa, inteiramente gratuita, com duração que varia entre 1h 30min até 3h de duração. Essa aula precisa ser agendada e somente cobramos do interessado pontualidade e disposição para aprender!

Taxa de Matrícula: Sem cobrança de taxa de matrícula.

Técnicas praticadas no curso
Tecnicas sobre papeis diversos: celulose e algodão;
Lápis (diversos tipos);
Bastão de Carvão;
Giz pastel (seco e oleoso);
Nanquim (caneta, pena e pincel);
Aguada: aquarela, guache e nanquim.

Início
Qualquer época do ano;

Material Básico para ingressar em nosso curso
01 Bloco de papel Layout A3, gramatura 90gr, liso e sem margem ou 50 folhas soltas, de papel Layout A3, gramatura 90gr, liso e sem margem;
02 unidades de lápis 2B;
02 unidades de lápis 6B;
01 unidade de limpa-tipos;
01 unidade de estojo;
01 unidade de Pasta do “tipo” polionda formato A3.
Observação:
Conforme avançar nos estudos, outros materiais serão solicitados.